¿Cómo utilizar el modelo de vídeo V1 de Midjourney?

Midjourney revolucionó la comunidad artística con IA a mediados de junio de 2025 al presentar su primer Modelo de Video, V1, lo que marca una importante expansión de la generación de imágenes estáticas al contenido animado. Esta esperada función se anunció oficialmente el 18 de junio de 2025 a través del blog de Midjourney, y se le otorgó amplia accesibilidad el 19 de junio de 2025. En la práctica, V1 permite a los creadores transformar imágenes individuales, ya sean generadas por IA o subidas por el usuario, en clips cortos dinámicos, una capacidad que promete redefinir los flujos de trabajo de la narrativa visual para artistas digitales, profesionales del marketing y cineastas.

Este artículo sintetiza los últimos avances en torno a V1, explica cómo usarlo de manera efectiva y explora sus fundamentos técnicos, precios, casos de uso y consideraciones legales.

¿Qué es el modelo de vídeo V1 de Midjourney y por qué es importante?

El modelo de video V1 de Midjourney representa la primera incursión de la plataforma en el video impulsado por IA, ofreciendo una Imagen a video Flujo de trabajo que convierte una imagen fija en un videoclip de cinco segundos de forma predeterminada, ampliable hasta 21 segundos en incrementos de cuatro segundos. Esto permite a los usuarios revitalizar sus imágenes estáticas, creando bucles cinematográficos, GIF animados o videos compatibles con redes sociales sin necesidad de software de edición de video tradicional.

La importancia del vídeo impulsado por IA

Democratización de la animación:Anteriormente, animar imágenes requería herramientas y habilidades especializadas; V1 reduce la barrera de entrada para los creadores de todos los niveles.
Prototipado rapidoLos diseñadores gráficos y los equipos de contenido pueden iterar sobre conceptos visuales más rápidamente, incorporando movimiento para probar la participación de la audiencia sin necesidad de costosos procesos de producción.
Experimentación creativa:La herramienta anima a los no expertos a experimentar con la dinámica del movimiento, ampliando el alcance del arte de la IA más allá de las composiciones estáticas.

¿Cómo puedo acceder y activar el modelo de vídeo V1?

Para utilizar el modelo de video V1, debe tener una suscripción a Midjourney y acceder a la función exclusivamente a través de la interfaz web de Midjourney: los comandos de Discord aún no admiten la generación de videos.

Requisitos de suscripción

Todos los planes:Puede generar videos en Modo rápido, consumiendo créditos de tiempo de GPU a un ritmo ocho veces superior al de las imágenes estándar (es decir, 8 minutos de GPU frente a 1 minuto de GPU para imágenes).
Planes Pro y Mega: Obtener acceso a Modo Relax, que no consume créditos pero funciona con menor prioridad y tiempos de renderizado más lentos.

Habilitación de la función

Iniciar sesión en su cuenta en midjourney.com y navegue hasta el Crea .
Generar o cargar una imagen como marco inicial de tu video
Haga clic en el nuevo "Animar" botón que aparece debajo de las representaciones de imágenes completadas, invocando el flujo de trabajo de imagen a video.
Seleccione entre Automático or Manual Modos de animación (detallados a continuación).

Estos simples pasos desbloquean la capacidad de convertir cualquier imagen estática en una secuencia en movimiento, aprovechando la misma interfaz intuitiva que los creadores usan para la generación de imágenes.

¿Cuáles son los diferentes modos y parámetros disponibles en V1 Video?

Midjourney V1 ofrece dos modos de animación principales:Automático y Manual—y dos configuraciones de intensidad de movimiento—Movimiento bajo y Alto movimiento—junto con parámetros especializados para ajustar los resultados.

Modos de animación

Modo automatico:El sistema genera automáticamente un “aviso de movimiento” basado en el contenido de su imagen, sin necesidad de ninguna entrada adicional más allá de seleccionar el modo.
Modo manual:Redacta una directiva textual que describa cómo deben moverse los elementos, similar a las indicaciones estándar de Midjourney, otorgando un control creativo preciso.

Intensidad del movimiento

Movimiento bajo:Ideal para movimientos ambientales o sutiles donde la cámara permanece mayormente estática y el sujeto se mueve lentamente; sin embargo, ocasionalmente puede producir un movimiento insignificante.
Alto movimiento:Adecuado para escenas dinámicas donde tanto la cámara como los sujetos se mueven vigorosamente; puede introducir artefactos visuales o cuadros “torcidos” si se usa en exceso.

Parámetros específicos del vídeo

--motion low or --motion high para especificar la intensidad.
--raw para omitir el proceso de estilización predeterminado y brindarle una salida sin filtrar para un posterior procesamiento.

Estas opciones permiten a los usuarios adaptar el estilo y la complejidad de la animación a las necesidades de su proyecto, desde sutiles efectos de paralaje hasta un movimiento cinematográfico completo.

Cómo empezar con Midjourney Video

1. Comandos del bot de Discord

   /imagine https://your.image.url --motion high --raw --v 1

Adjunta la imagen de entrada como marco de inicio y la establece. alto movimiento, influencia inmediata en bruto y selecciona Vídeo V1.

2. Interfaz de usuario web

Haga clic en "Animar" debajo de cualquier imagen de tu galería, elige Automática or Manualestablecer nivel de movimientoy enviar.

1. /imagine <your prompt or image URL>
2. Click the “Animate” button in the web UI
3. Choose Automatic or Manual mode, set High/Low Motion
4. Extend by +4 seconds up to 4 times

Todavía no se han publicado puntos finales públicos de estilo REST; todas las interacciones fluyen a través de los comandos de barra de Discord y la interfaz web.

3. CometAPI

CometAPI es una plataforma API unificada que integra más de 500 modelos de IA de proveedores líderes, como la serie GPT de OpenAI, Gemini de Google, Claude de Anthropic, Midjourney, Suno y más, en una única interfaz intuitiva para desarrolladores. Al ofrecer autenticación, formato de solicitudes y gestión de respuestas consistentes, CometAPI simplifica drásticamente la integración de las capacidades de IA en sus aplicaciones. Ya sea que esté desarrollando chatbots, generadores de imágenes, compositores musicales o canales de análisis basados en datos, CometAPI le permite iterar más rápido, controlar costos y mantenerse independiente del proveedor, todo mientras aprovecha los últimos avances del ecosistema de IA.

Los desarrolladores pueden acceder API de vídeo de Midjourney atravesar CometAPILos últimos modelos listados corresponden a la fecha de publicación del artículo. Para comenzar, explore las capacidades del modelo en el Playground y consultar el Guía de API Para obtener instrucciones detalladas, consulte la sección "Antes de acceder, asegúrese de haber iniciado sesión en CometAPI y de haber obtenido la clave API". CometAPI Ofrecemos un precio muy inferior al oficial para ayudarte a integrarte.

Los desarrolladores pueden integrar la generación de vídeo mediante la API RESTful. Estructura de solicitud típica (ejemplo):

curl --
location 
--request POST 'https://api.cometapi.com/mj/submit/video' \ 
--header 'Authorization: Bearer {{api-key}}' \ 
--header 'Content-Type: application/json' \ 
--data-raw '{ "prompt": "https://cdn.midjourney.com/f9e3db60-f76c-48ca-a4e1-ce6545d9355d/0_0.png add a dog", "videoType": "vid_1.1_i2v_480", "mode": "fast", "animateMode": "manual" }'

¿Cómo genero un vídeo paso a paso usando Midjourney V1 (Discord)?

La creación de un video con V1 sigue un flujo de trabajo estructurado, que refleja las indicaciones de imágenes tradicionales de Midjourney pero aumentadas con señales de animación.

Paso 1: Prepara tu imagen

Generar una imagen vía /imagine rápido o subir una imagen personalizada a través de la interfaz web.
opcionalmente, mejorar la imagen con escaladores o aplicar variaciones para refinar el aspecto visual antes de animar.

Paso 2: Invocar la función Animar

Al finalizar el renderizado, haga clic en "Animar".
Selecciona Automático para movimiento rápido o Manual para introducir un mensaje centrado en el movimiento.
Seleccione --motion low or --motion high según el efecto deseado.

Paso 3: Configurar la duración y las extensiones

De forma predeterminada, los vídeos son 5 segundos de largo.
Para ampliar, utilice el control deslizante web o agregue el parámetro --video-extend en incrementos de cuatro segundos, hasta un máximo de 21 segundos.

Paso 4: Renderizar y descargar

Haga clic en “Generar vídeo”; El tiempo de renderizado variará según el modo y el nivel de suscripción.
Una vez completado, haga clic en el descargar icono para guardar el .mp4 presentar en Resolución 480p, coincidiendo con la relación de aspecto de su imagen original.

Este proceso optimizado permite que incluso los principiantes produzcan clips animados en minutos, lo que fomenta una rápida iteración creativa.

¿Cómo puedo optimizar mis salidas de vídeo en cuanto a calidad y duración?

Para lograr videos de calidad profesional con V1 es necesario equilibrar la configuración del movimiento, la especificidad de las indicaciones y las técnicas de posprocesamiento.

Equilibrio entre movimiento y estabilidad

Para escenas con sujetos detallados (por ejemplo, rostros o fotografías de productos), comience con Movimiento bajo Para preservar la claridad, luego aumente gradualmente a Alto movimiento Si se necesita un movimiento más dinámico.
Use Modo manual para secuencias críticas (como movimientos de personajes o panorámicas de cámara) para evitar artefactos impredecibles del generador de indicaciones automático.

Administrar la duración

Planifique su secuencia: los clips más cortos (5 a 9 segundos) son adecuados para los bucles de redes sociales, mientras que los más largos (10 a 21 segundos) funcionan mejor para el contenido narrativo o de presentación.
Utilice la función de extensión con prudencia para evitar costos de renderizado excesivos y mantener la consistencia de la salida.

Consejos de posprocesamiento

EstabilizaciónEjecute los clips descargados a través de un software de edición de video (por ejemplo, Warp Stabilizer de Adobe Premiere Pro) para suavizar las pequeñas vibraciones.
Escala de colores:Mejore las imágenes aplicando LUT o ajustes de color manuales, ya que las salidas V1 son intencionalmente neutrales para maximizar la compatibilidad con las suites de edición.
Interpolación de cuadros:Utilice herramientas como Flowframes o Twixtor para aumentar la velocidad de cuadros para una reproducción ultra fluida si es necesario.

Al combinar configuraciones en la plataforma con flujos de trabajo de edición externos, los creadores pueden elevar los clips V1 de animaciones novedosas a contenido profesional y pulido.

¿Cuáles son los costos y los detalles de suscripción para utilizar V1 Video?

Comprender las implicaciones financieras de V1 es crucial tanto para los usuarios ocasionales como para los equipos empresariales que evalúan el ROI.

Niveles de suscripción y precios

Plan básico ($10/mes): permite el acceso a video solo en modo rápido, con un consumo estándar de minutos de GPU (8× costo de imagen).
Plan pro y Mega plan (niveles superiores): incluye generación de video en modo Relax, que no utiliza créditos pero pone en cola los trabajos detrás de las tareas del modo Rápido, lo cual resulta beneficioso para la renderización masiva o no urgente.

Desglose de los costos

Plan	Modo de vídeo	Costo de minutos de GPU por clip de 5 s	Costo de extensión por 4s
Básico	Sólo rápido	8 minutos	8 minutos
Pro / Mega	Rápido y relajante	8 minutos (rápido) / 0 (relajante)	+8 / 0 minutos

En promedio, un 21 segundos El clip en modo rápido consume 32 minutos de GPU, equivalente a generar 32 imágenes estáticas.

Consideraciones empresariales

La generación masiva a gran escala puede justificar acuerdos empresariales personalizados, en particular para equipos que necesitan salidas de video en tiempo real o de gran volumen.
Evalúe el uso del crédito frente a los plazos: el modo Relax ofrece ahorros de costos pero mayores tiempos de respuesta.

Al alinear los niveles de suscripción con las demandas del proyecto, los usuarios pueden optimizar tanto el presupuesto como los plazos de producción.

Conclusión

El Modelo de Video V1 de Midjourney se sitúa en la intersección entre la innovación y la controversia, ofreciendo a los creadores una forma sin precedentes de animar imágenes mientras se desenvuelven en el complejo terreno de los derechos de autor. Desde flujos de trabajo sencillos de imagen a video hasta controles manuales avanzados, V1 permite a los usuarios producir animaciones atractivas de formato corto con una mínima sobrecarga técnica. A medida que surgen los desafíos legales y las consideraciones éticas, el uso informado y el cumplimiento de las mejores prácticas serán primordiales. De cara al futuro, la hoja de ruta de Midjourney promete experiencias 3D más ricas, formatos más largos y resultados de mayor fidelidad, lo que subraya el compromiso de la plataforma de superar los límites de la creatividad impulsada por la IA.