Comment obtenir des couleurs spécifiques dans Midjourney v7 — un guide pratique et actualisé

À mi-parcours v7 un contrôle plus précis sur le texte, les références d'image et le transfert de style — et cela rend le contrôle des couleurs (ce que les concepteurs appellent invite de palette) bien plus fiable qu'auparavant. La version 7 intègre des améliorations aux références de style et à la gestion des images, ainsi que de nouvelles fonctionnalités de flux de travail (mode brouillon, référence Omni, adoption de styles optimisée) qui modifient votre approche des invites privilégiant la couleur.

Midjourney v7 offre aux designers et créateurs un contrôle bien plus précis des couleurs que les versions précédentes, à condition de disposer des outils adéquats : références d'images, palettes d'invite, langage précis et quelques paramètres. Ce guide (avec des exemples et des invites prêtes à copier) explique how pour pousser Midjourney vers des couleurs très spécifiques, comment fonctionne l'invite de palette dans la v7, quels paramètres comptent le plus et des stratégies de dépannage pratiques pour obtenir des résultats prévisibles.

Qu'est-ce qui a changé dans Midjourney v7 qui affecte le contrôle des couleurs ?

Midjourney v7 (sortie et déployée par défaut en 2025) améliore l'interprétation des invites, la fidélité des images et la compatibilité avec les flux de travail de référence de style utilisés par de nombreux artistes dans les versions précédentes. Deux changements sont particulièrement importants pour le travail sur la couleur :

• Meilleure correspondance entre les invites et les pixels — V7 lit et applique le texte descriptif et les entrées de référence avec plus de précision, de sorte que des mots comme « bleu sarcelle atténué » ou « #0A7373 » sont plus susceptibles d'influencer les pigments finaux comme vous le souhaitez.
• Compatibilité totale avec les techniques de référence de style (sref) et de palette existantes — les méthodes qui utilisent une petite image montrant les couleurs exactes que vous souhaitez (une image de palette ou « sref ») continuent de fonctionner et produisent souvent des résultats de couleurs plus cohérents dans V7.

Midjourney v7 a intentionnellement amélioré la fidélité et le « mappage des invites » : les invites (et les références) sont traduites en sorties de manière plus prévisible qu'auparavant. C'est une bonne nouvelle pour le contrôle des couleurs : la v7 réagit mieux aux références de style/d'image et au nouveau système Omni Reference.

Les fonctionnalités les plus utiles liées aux couleurs que vous devez connaître :

• Référence de style (--sref) + style-poids (--sw) — utilisez une image de palette (ou un code SREF) pour transférer la couleur, le ton, les textures et l'éclairage en tant que Catégorie plutôt que du contenu littéral. --sw ajuste la force avec laquelle ce style est appliqué (0–1000 ; par défaut 100).
• Invite d'image + poids de l'image (--iw) — télécharger une image (palette ou scène) au début de votre invite et de votre utilisation --iw (0–3 dans la version 7) pour définir l'influence de l'image sur le résultat (1 par défaut). C'est idéal si vous souhaitez que la palette guide l'ensemble de la composition.
• Omni-Référence (--oref) + omni-poids (--ow) — une nouvelle fonctionnalité v7 pour « mettre CECI dans mon image ». Utiliser --oref <imageURL> pour ancrer des objets/couleurs et --ow (1–1000 ; 100 par défaut) pour régler la force. Omni est idéal lorsqu'un objet, un caractère ou un traitement de couleur spécifique doit être préservé sur plusieurs sorties.
• Codes de référence de style (codes SREF) — identifiants de style numérique abrégé que vous pouvez réutiliser dans les invites (--sref 123456789). Ceux-ci facilitent la répétition d'une couleur/d'un style une fois que vous avez trouvé un bon code.
• --stylize (--s) et --exp - --stylize contrôle le degré de « créativité » ou de littéralité du modèle (0–1000 XNUMX). --exp (0–100) est un nouveau paramètre esthétique expérimental permettant d'augmenter les détails et de modifier la cartographie tonale. Utilisez de petites valeurs pour contrôler les couleurs. Combinez-les soigneusement (élevé). --stylize or --exp peut déformer les couleurs littérales).
• Mode brut (--raw) — réduit le biais de style automatique de Midjourney, produisant souvent des réponses de couleur plus littérales et photographiques si vous décrivez les couleurs explicitement.

(Les paramètres se trouvent toujours à la fin de votre invite — placez les références de style/image au bon endroit : les URL d'image au début pour agir comme des invites de contenu ; --sref codes ou --sref <imageURL> après le texte à appliquer Catégorie.)

Comment puis-je forcer Midjourney 7 à utiliser une palette exacte?

Il existe trois modèles fiables : choisissez-en un en fonction du degré de littéralité que vous souhaitez obtenir pour la correspondance.

Modèle A — Image de palette comme Référence des styles (meilleur équilibre entre contrôle et flexibilité)

1. Créez une image de palette : un fichier image avec des échantillons disposés clairement (blocs horizontaux/verticaux). Des outils comme Coolors, Figma ou Photoshop exportent des images d'échantillons simples.
2. Téléchargez la palette sur Midjourney (web lightbox ou Discord ou hébergez l'URL de l'image).
3. Utilisez le --sref (référence de style) et ajuster --sw au goût. Exemple :

/imagine prompt: minimalist product hero shot, strong brand focus, negative space, soft studio lighting --sref https://example.com/my-palette.png --sw 250 --v 7 --ar 4:5 --s 40

• --sref dit à MJ de copier l'aspect général de la palette (teintes, tons, contraste).
• --sw 250 augmente l'influence du style (100 est la valeur par défaut).
• Rester --s (styliser) modéré (20–200) pour une fidélité littérale des couleurs.

Modèle B — Image de palette comme invite d'image avec le poids de l'image (le plus littéral)

Placez l'URL de l'image de la palette au tout début (l'invite de l'image) et utilisez --iw plus élevé (max ~3) lorsque vous souhaitez que les couleurs dominent :

/imagine prompt: https://example.com/my-palette.png product mockup on colored backdrop, product colors matching swatches --iw 2.5 --v 7 --s 10 --raw --ar 16:9

• --iw 2.5 augmente l'influence de l'image de la palette.
• --raw + le style bas garde Midjourney littéral afin que les couleurs correspondent plus étroitement.

Modèle C — Omni-Référence (--oref) Pour objet verrouillage des couleurs (idéal pour les couleurs répétées de caractères/objets)

Si vous avez besoin d'un objet ou personnage spécifique pour conserver des couleurs exactes sur de nombreuses scènes (pour les mascottes de marque, les images de produits), utilisez --oref + --ow:

/imagine prompt: cinematic marketplace scene featuring our mascot holding a lantern, warm evening light --oref https://example.com/mascot_palette_object.png --ow 350 --v 7 --s 30

• --oref épingle les caractéristiques de l'objet et de la couleur ; --ow 350 les rend fortement préservés.

Comment dois-je écrire des invites pour décrire couleurs ? (mots, codes hexadécimaux, poids)

Utilisez d'abord les noms de couleurs humains (et leurs synonymes)

Les invites textuelles incluant les noms exacts des couleurs et leurs modificateurs sont utiles pour les exécutions rapides. Midjourney comprend les noms de couleurs de manière fiable : « outremer », « sarcelle », « sauge », « sienne brûlée », « olive atténué ». Utilisez des adjectifs : « sarcelle mat », « sauge désaturé », « accents cobalt à haute saturation ». Cela offre un bon contrôle, mais est moins précis que les images hexadécimales ou les images de palette lorsque vous avez besoin de couleurs parfaites au pixel près.

Exemple : vintage poster, desaturated olive background, cobalt blue highlights, warm amber accents, soft grain

Codes hexadécimaux : puis-je utiliser #RRGGBB?

En ajoutant des codes hexadécimaux (par exemple, #0A7373) ou une notation de type CSS à la fin des invites pour forcer l'utilisation de couleurs particulières. V7 respecte souvent ces indications, notamment lorsqu'elles sont associées à une image de palette ou à une instruction claire comme « utiliser ces couleurs hexadécimales ». Utilisez des codes hexadécimaux comme renforcement final. Placez-les à la fin de l'invite textuelle et associez-les toujours à --sref.

Exemple :
art deco poster, geometric shapes, use these colors: #0A7373 #EDAA25 #B7BF99, high contrast, grain texture --ar 2:3 --q 2

Utiliser des pondérations d'invite pour la proéminence des couleurs

Lorsque vous avez plusieurs instructions de couleur, divisez-les avec :: et les peser :

"scene: beach at dusk :: teal sky::2 warm coral accents::1 muted sand::0.8 --v 7 --sref https://... --sw 180"

Les pondérations indiquent à MJ les idées de couleurs à privilégier. Les pondérations à invites multiples fonctionnent bien avec --sref donc la palette influence toute la hiérarchie des palettes.

Quels paramètres sont les plus importants pour la précision des couleurs et comment dois-je les définir ?

Plusieurs paramètres Midjourney influencent la rigueur avec laquelle le modèle suit vos instructions de couleur. Vous trouverez ci-dessous les plus pertinents et les valeurs recommandées pour les travaux critiques en matière de couleur.

--stylize (combien littéral vs. artistique)

• Ce qu'il fait: Contrôle l'intensité avec laquelle Midjourney applique une touche artistique plutôt qu'une interprétation littérale des invites. La valeur par défaut est 100 ; la plage est d'environ 0 à 1000 XNUMX. Des valeurs plus faibles rendent le modèle plus littéral (idéal pour un contrôle strict des couleurs).
• Recommandation: Utilisez le --stylize 0–50 pour une fidélité des couleurs rigoureuse. Si vous souhaitez une interprétation artistique qui respecte globalement les couleurs, --stylize 50–150 est un bon compromis.

--quality / --q (rendu d'investissement)

• Ce qu'il fait: Meilleure performance du béton --q les valeurs produisent des rendus plus détaillés qui peuvent préserver les nuances de couleur, mais coûtent plus cher.
• Recommandation: Utilisez le --q 1 or --q 2 pour les rendus finaux critiques en termes de couleurs ; --q 0.5 ou mode brouillon pour une exploration rapide.

--chaos (variété vs. adhésion)

• Ce qu'il fait: Augmente la variabilité des options générées. Élevé --chaos peut s'éloigner de vos instructions de couleur.
• Recommandation: Rester --chaos 0–20 Si vous avez besoin d'une sortie couleur homogène, utilisez des valeurs élevées uniquement lorsque vous explorez des options stylistiques plus larges.

--seed (reproductibilité)

• Ce qu'il fait: Corrige le caractère aléatoire pour vous permettre de reproduire un aspect exact sur plusieurs rediffusions.
• Recommandation: Lorsque vous trouvez un résultat de couleur qui vous plaît, enregistrez-le --seed et le réutiliser pour itérer tout en préservant les choix de couleurs.

--no, --stopet --ar

• --no (exclure des éléments/couleurs) : peut être utilisé pour supprimer les influences de couleur indésirables (par exemple, --no green si le vert se fond dans les hautes lumières).
• --stop peut arrêter la génération plus tôt pour éviter un rendu excessif (utile si les lavages de couleur ou le réétalonnage se produisent tard dans le rendu).
• --ar définit le rapport hauteur/largeur et affecte parfois la façon dont la couleur est répartie dans une composition (par exemple, dégradés panoramiques par rapport aux arrière-plans monochromes).
• Recommandation: Utilisez le --no interdire les couleurs parasites, --stop autour 70–85 pour une couleur picturale si nécessaire, et définir --ar pour s'adapter à la composition qui met le mieux en valeur votre palette.

Invite de palette avec Midjourney 7 — flux de travail pratique étape par étape

Il s’agit d’une recette reproductible que j’utilise lorsque j’ai besoin d’une palette de 3 à 5 couleurs de marque appliquée de manière cohérente sur toutes les images.

Étape 1 — Concevoir et exporter une image de palette propre

Créez une image de 600 à 1200 4 px de large avec 6 à XNUMX échantillons horizontaux (sans texte). Limitez les valeurs et l'éclairage afin que chaque échantillon soit d'une couleur unie. Exportez-la au format PNG ou JPG et hébergez-la (ou téléchargez-la sur la lightbox web Midjourney).

Étape 2 — décider du rôle : style ou contenu

• Si la palette doit influencer du dernier mais ne copiez aucun objet → utiliser --sref.
• Si la palette doit dominer chaque pixel → utiliser invite d'image + --iw.
• Si la palette doit être liée à un objet/personnage dans plusieurs scènes → utilisez --oref.

Étape 3 — Choisir l'ensemble de paramètres initial (démarreur)

• /imagine prompt: --sref <paletteURL> --sw 180 --v 7 --s 40 --exp 10--q 2 --ar 3:2

Adapter --sw vers le haut ou vers le bas, plus bas --s si les couleurs dérivent.

Explication:

• --sref <PALETTE_URL> indique à MJ7 où obtenir la palette.
• --sw 180 utilise un poids de style fort afin que la palette domine les choix de couleurs.
• --s 40 impose une interprétation littérale (moins de liberté de « recoloration » artistique).
• --q 2 améliore la qualité de rendu pour des dégradés subtils et la fidélité des couleurs.
• --ar 3:2 correspond au format souhaité.

Étape 4 — itérer avec les poids d'image et styliser

• Si les couleurs sont trop faibles : augmentez --sw (poids du style) ou --iw (si vous utilisez l'invite d'image).Commencez à --sw 100 (par défaut) et essayez --sw 200, --sw 400, --sw 700. Faible --sw = indices de palette ; élevé --sw = dominance de palette presque exacte. Conserver les graines pour la reproductibilité.
• Si les couleurs sont trop créatives/différentes : réduisez --s et --exp. Essai --raw pour plus de littéralité.
• Si un arrière-plan ou un accessoire introduit occasionnellement des teintes concurrentes, ajoutez --no règles (par exemple, --no neon, --no blue shadows) — mais à utiliser avec parcimonie, car excessif --no peut dégrader la cohérence.

Étape 5 — Répéter et affiner

Générer plusieurs variantes (--repeat ou plusieurs exécutions) et choisissez la variante la plus proche de votre cible. Utilisez --seed pour verrouiller les correspondances quasi-identiques et effectuer des micro-ajustements.

Étape 6 — Verrouillage et traitement par lots

Lorsque vous trouvez une combinaison qui vous plaît, réutilisez-la --sref (ou code SREF) ou enregistrez le téléchargement de la palette et exécutez un lot de variations en gardant --sref + --sw constante pour produire des séries cohérentes. Utilisez la --seed paramètre pour contrôler le caractère aléatoire entre les exécutions si vous souhaitez une variation prévisible.

Comment créer des invites efficaces pour l'utilisation de la palette ? (exemples)

Vous trouverez ci-dessous des modèles d'invite testés et prêts à l'emploi pour les besoins courants. Remplacer <PALETTE_URL> avec votre lien de palette téléchargé ; remplacez les termes du sujet si nécessaire.

Maquette de marque/emballage (photoréaliste)

/imagine prompt: packaging mockup for premium tea, matte box on reflective surface, product shot, shallow depth of field --sref <PALETTE_URL> --sw 500 --s 15 --q 2 --ar 1:1 --seed 12345

Pourquoi : fort --sw pour forcer la palette de marques ; faible --s pour les couleurs littérales ; --q 2 pour plus de détails.

Illustration éditoriale (couleurs plates)

/imagine prompt: editorial illustration, flat graphic shapes, geometric composition, bold negative space --sref <PALETTE_URL> --sw 300 --s 40 --q 1 --ar 3:2

Pourquoi : modéré --sw pour garder l'histoire des couleurs mais permettre la stylisation et la composition.

Maquette d'interface utilisateur / d'application (UX couleur précise)

/imagine prompt: mobile app UI mockup, clean layout, large hero, placeholder icons, material design vibes --sref <PALETTE_URL> --sw 600 --s 10 --q 2 --ar 9:16 --no gradients --no textured background

Pourquoi : --sw 600 assure une adhérence stricte à la palette ; --s 10 conserve le mappage littéral des couleurs ; --no gradients empêche l'introduction de dégradé si vous souhaitez des échantillons plats.

Prise de vue en studio du produit où la précision hexadécimale est importante

/imagine prompt: studio product shot of ceramic bowl, direct front view, softbox lighting, neutral background --sref <PALETTE_URL> --sw 800 --s 5 --q 2 --ar 4:3 --seed 2025

Pourquoi : Très élevé --sw + très faible --s = la palette de référence est dominante et le modèle minimise les écarts de couleurs créatifs.

Quels sont les pièges courants ?

Piège : les couleurs semblent différentes selon les courses

• Cause: caractère aléatoire et élevé --chaos ou haut --stylize.
• Correction: baisser --chaos, utilisation --seed se reproduire et réduire --stylize pour rendre le modèle plus littéral.

Piège : les couleurs paraissent délavées ou désaturées

• Cause: Les adjectifs d'éclairage ou de finition (par exemple, « pastel doux », « fondu filmique ») remplacent l'intensité de la couleur.
• Correction: demander explicitement « vives », « haute saturation » ou « pigments saturés » et utiliser --q 2 pour des dégradés de couleurs plus nuancés.

Piège : la palette apparaît dans certains éléments mais pas dans d’autres

• Cause: instructions ambiguës sur l'endroit où les couleurs de la palette doivent être appliquées.
• Correction: attribuer explicitement des couleurs de palette à des parties de la composition, par exemple, « arrière-plan = bleu sarcelle ardoise, vêtements du sujet = ivoire chaud, accents = orange rouille ».

Piège : codes hexadécimaux ignorés ou mal interprétés

• Cause: les codes hexadécimaux peuvent avoir une priorité inférieure à celle des indices de style forts ou des références d'images antérieures.
• Correction: placez les codes hexadécimaux à la fin comme « utiliser ces couleurs » et Utilisez une image de palette. Combinez texte, hexadécimal et image pour de meilleurs résultats. Les expériences communautaires montrent que les codes hexadécimaux fonctionnent souvent mieux comme renforcement que comme commandes autonomes.

FAQ

1. Comment fonctionnent les références de style multiples ou les palettes de mélange ?

Vous pouvez fournir plusieurs images à --sref (séparés par des espaces). MJ7 mélangera les influences ; pondérera l'équilibre en ajustant --sw (global) et en expérimentant avec l'ordre des images (certains outils et guides communautaires suggèrent de classer les éléments pour des effets subtils). Pour un contrôle plus précis, créez une image de palette composite unique contenant déjà une disposition hiérarchisée des échantillons.

Si vous utilisez --sref randomMJ émettra un code sref numérique que vous pourrez réutiliser ; la combinaison de codes est également possible et --sw affectera toujours la force.

2. Pourquoi Midjourney ne publie-t-il pas toujours frapper l'hexagone exact que j'ai demandé ?

Midjourney n'est pas un pipeline de gestion des couleurs comme un outil de conception ; c'est un modèle génératif basé sur l'esthétique visuelle. Deux raisons pratiques expliquent cette inadéquation :

1. Couche d'interprétation : MJ mappe les noms de couleurs textuels à ses distributions visuelles apprises ; « marine » peut signifier différents RVB dans différents contextes.
2. Cartographie des tons et éclairage : L’éclairage de la scène, le matériau de surface et le post-traitement influencent la couleur perçue (une « chemise bleue » sous une lumière tungstène chaude aura un aspect différent).

3. Puis-je utiliser les codes de référence de style (sref) de Midjourney ou Omni Reference pour les palettes ? Comment ?

Oui. Les outils de référence de style de Midjourney (codes sref) et le nouveau système Omni Reference permettent d'alimenter le modèle en images ou en identifiants de référence. Dans la version 7, ces systèmes restent compatibles et sont souvent utilisés pour l'invite de palette :

• sref (référence de style) / Référence Omni : Téléchargez une ou plusieurs images de palette et incluez les références d'image au début de l'invite. Vous pouvez combiner plusieurs références (un style artistique, une palette de couleurs et une image de texture) pour obtenir des résultats nuancés. L'interprétation améliorée de la version 7 permet d'intégrer plus efficacement l'image de palette dans l'attribution des couleurs entre les objets.

Conseil pratique : si vous souhaitez que Midjourney privilégie la couleur au style, mettez d'abord la palette, puis la référence de style : palette.png style-ref.png prompt text --stylize 10 --s 50 (l'ordre est important : les références antérieures ont souvent plus de poids).

Pour commencer

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Prérequis important : Avant d'utiliser MidJourney V7, vous devez commencer à construire sur CometAPI aujourd'hui – inscrivez-vous ici pour un accès gratuit. Veuillez visiter docsDémarrer avec MidJourney V7 est très simple : il suffit d'ajouter le --v 7 à la fin de votre invite. Cette commande simple indique à CometAPI d'utiliser le dernier modèle V7 pour générer votre image.

Conclusion

Obtenir des couleurs précises dans Midjourney v7 consiste à empiler des signaux fiables : donnez au modèle un image palette, texte renforcement (noms/codes hexadécimaux) et paramètre Contraintes (faible stylisation, faible chaos, graine fixe). La fidélité améliorée des invites de V7 rend ces techniques plus efficaces que jamais, mais le modèle équilibre toujours les indices de style, d'éclairage et de texture. Utilisez la liste de contrôle ci-dessus, itérez avec prudence et traitez Midjourney comme un collaborateur : des entrées précises produisent des résultats de couleur prévisibles.