Midjourney는 2025년 1월 중순, 첫 번째 비디오 모델인 V18을 공개하며 AI 아트 커뮤니티에 충격을 안겼습니다. 이는 정적 이미지 생성에서 애니메이션 콘텐츠로의 괄목할 만한 확장을 의미합니다. 오랫동안 기다려온 이 기능은 2025년 19월 2025일 Midjourney 블로그를 통해 공식 발표되었고, 1년 XNUMX월 XNUMX일부터 광범위한 접근성을 확보했습니다. 실질적으로 VXNUMX은 크리에이터들이 AI가 생성했든 사용자가 업로드했든 단일 이미지를 역동적인 짧은 클립으로 변환할 수 있도록 지원하며, 디지털 아티스트, 마케터, 영화 제작자 모두에게 시각적 스토리텔링 워크플로우를 재정의할 수 있는 기능을 제공합니다.
이 글에서는 V1을 둘러싼 최신 개발 사항을 종합하고, 이를 효과적으로 사용하는 방법을 설명하며, 기술적 기반, 가격, 사용 사례, 법적 고려 사항 등을 살펴봅니다.
Midjourney의 V1 비디오 모델은 무엇이고 왜 중요한가요?
Midjourney의 V1 비디오 모델은 AI 기반 비디오 분야에서 플랫폼의 첫 번째 시도를 나타내며 이미지 대 비디오 정지 화면을 기본적으로 21초짜리 비디오 클립으로 애니메이션화하는 워크플로우를 제공하며, XNUMX초 단위로 최대 XNUMX초까지 확장할 수 있습니다. 이를 통해 사용자는 기존 비디오 편집 소프트웨어 없이도 정지 이미지에 생동감을 불어넣어 영화 같은 루프, 애니메이션 GIF 또는 소셜 미디어에 적합한 비디오를 제작할 수 있습니다.
AI 기반 비디오의 중요성
- 애니메이션의 민주화: 이전에는 이미지를 애니메이션으로 만들려면 전문적인 도구와 기술이 필요했습니다. V1은 모든 레벨의 크리에이터가 쉽게 참여할 수 있도록 진입 장벽을 낮췄습니다.
- 신속한 프로토 타이핑: 그래픽 디자이너와 콘텐츠 팀은 비용이 많이 드는 제작 파이프라인 없이도 시각적 개념을 더 빠르게 반복하고, 청중의 참여를 테스트하기 위해 모션을 내장할 수 있습니다.
- 창의적인 실험: 이 도구는 비전문가가 동작 역학을 실험하도록 장려하여 AI 예술의 범위를 정적인 구성 너머로 확대합니다.
V1 비디오 모델에 어떻게 접근하고 활성화할 수 있나요?
V1 비디오 모델을 사용하려면 Midjourney 구독이 있어야 하며 해당 기능에 액세스해야 합니다. 독점적으로 Midjourney 웹 인터페이스를 통해 - Discord 명령은 아직 비디오 생성을 지원하지 않습니다.
구독 요구 사항
- 모든 계획: 비디오를 생성할 수 있습니다 빠른 모드표준 이미지보다 8배 빠른 속도로 GPU 시간 크레딧을 소모합니다(예: 이미지의 경우 1 GPU 분 대비 XNUMX GPU 분).
- 프로 및 메가 플랜: 액세스 권한을 얻습니다. 릴렉스 모드크레딧을 소모하지 않지만 낮은 우선순위와 느린 렌더링 시간으로 작동합니다.
기능 활성화
- 로그인 midjourney.com에서 계정을 만들고 다음으로 이동하세요. 만들기 페이지.
- 이미지를 생성하거나 업로드하세요 초기 프레임 비디오의.
- 새로 만들기 "기운을 내다" 완료된 이미지 렌더링 아래에 나타나는 버튼을 클릭하면 이미지-비디오 워크플로가 호출됩니다.
- 다음 중에서 선택하십시오 Automatic or Manual 애니메이션 모드(자세한 내용은 아래 참조).
이러한 간단한 단계를 거치면 크리에이터가 이미지 생성에 사용하는 것과 동일한 직관적인 인터페이스를 활용하여 정지된 사진을 움직이는 시퀀스로 바꿀 수 있습니다.
V1 비디오에서 사용할 수 있는 다양한 모드와 매개변수는 무엇입니까?
Midjourney V1은 두 가지 기본 애니메이션 모드를 제공합니다.Automatic 및 Manual—그리고 두 가지 동작 강도 설정—낮은 동작 및 하이 모션—출력을 미세하게 조정하기 위한 특수 매개변수와 함께.
애니메이션 모드
- 자동 모드: 시스템은 모드 선택 외에 추가 입력이 필요 없이 이미지의 내용을 기반으로 "모션 프롬프트"를 자동으로 생성합니다.
- 수동 모드: 표준 Midjourney 프롬프트와 유사하게 요소가 어떻게 이동해야 하는지 설명하는 텍스트 지침을 작성하여 정확한 창의적 제어가 가능합니다.
동작 강도
- 낮은 동작: 카메라가 대부분 정지해 있고 피사체가 천천히 움직이는 주변적이거나 미묘한 움직임에 이상적입니다. 그러나 가끔은 무시할 수 있는 움직임이 생길 수 있습니다.
- 하이 모션: 카메라와 피사체가 모두 격렬하게 움직이는 역동적인 장면에 적합합니다. 과도하게 사용하면 시각적 아티팩트나 "비뚤어진" 프레임이 생길 수 있습니다.
비디오별 매개변수
--motion lowor--motion high강도를 지정하려면--raw기본 스타일화 파이프라인을 우회하여 추가적인 사후 처리를 위해 필터링되지 않은 출력을 제공합니다.
이러한 옵션을 사용하면 사용자는 미묘한 시차 효과부터 본격적인 영화적 동작까지, 프로젝트 요구 사항에 맞게 애니메이션 스타일과 복잡성을 조정할 수 있습니다.
Midjourney Video를 시작하는 방법
1. 디스코드 봇 명령어
/imagine https://your.image.url --motion high --raw --v 1
- 입력 이미지를 시작 프레임으로 첨부하고 설정합니다. 높은 움직임, 원시 프롬프트 영향 및 선택 비디오 V1.
2.웹 UI
"클릭생명 있는갤러리의 이미지 아래에서 선택하세요 자동차 or Manual, 설정하다 동작 레벨, 제출하세요.
1. /imagine <your prompt or image URL>
2. Click the “Animate” button in the web UI
3. Choose Automatic or Manual mode, set High/Low Motion
4. Extend by +4 seconds up to 4 times
아직 공개 REST 스타일 엔드포인트가 출시되지 않았습니다. 모든 상호 작용은 Discord의 슬래시 명령과 웹 인터페이스를 통해 진행됩니다.
3. 코멧API
CometAPI는 OpenAI의 GPT 시리즈, Google의 Gemini, Anthropic의 Claude, Midjourney, Suno 등 주요 공급업체의 500개 이상의 AI 모델을 단일 개발자 친화적인 인터페이스로 통합하는 통합 API 플랫폼입니다. CometAPI는 일관된 인증, 요청 형식 지정 및 응답 처리를 제공하여 애플리케이션에 AI 기능을 통합하는 과정을 획기적으로 간소화합니다. 챗봇, 이미지 생성기, 음악 작곡가 또는 데이터 기반 분석 파이프라인 등 어떤 제품을 구축하든 CometAPI를 사용하면 AI 생태계 전반의 최신 혁신 기술을 활용하면서 반복 작업을 더 빠르게 수행하고 비용을 관리하며 공급업체에 구애받지 않을 수 있습니다.
개발자는 액세스할 수 있습니다 Midjourney 비디오 API 을 통하여 코멧API, 나열된 최신 모델은 기사 발행일을 기준으로 합니다. 먼저, 모델의 기능을 살펴보세요. 운동장 그리고 상담하십시오 API 가이드 자세한 내용은 CometAPI를 참조하세요. 접속하기 전에 CometAPI에 로그인하고 API 키를 발급받았는지 확인하세요. 코멧API 공식 가격보다 훨씬 낮은 가격을 제공하여 통합을 돕습니다.
개발자는 RESTful API를 통해 비디오 생성 기능을 통합할 수 있습니다. 일반적인 요청 구조(예시)는 다음과 같습니다.
curl --
location
--request POST 'https://api.cometapi.com/mj/submit/video' \
--header 'Authorization: Bearer {{api-key}}' \
--header 'Content-Type: application/json' \
--data-raw '{ "prompt": "https://cdn.midjourney.com/f9e3db60-f76c-48ca-a4e1-ce6545d9355d/0_0.png add a dog", "videoType": "vid_1.1_i2v_480", "mode": "fast", "animateMode": "manual" }'
Midjourney V1(Discord)을 사용하여 단계별로 비디오를 생성하려면 어떻게 해야 하나요?
V1을 사용하여 비디오를 만드는 과정은 기존의 Midjourney 이미지 프롬프트를 반영하지만 애니메이션 큐가 추가된 구조화된 워크플로를 따릅니다.
1단계: 이미지 준비
- 생성 이미지를 통해
/imagine프롬프트 또는 업로드 웹 인터페이스를 통한 사용자 정의 이미지. - 선택적으로 강화 애니메이션을 적용하기 전에 업스케일러를 사용하여 이미지를 확대하거나 변형을 적용하여 시각적으로 세부적으로 조정합니다.
2단계: 애니메이션 기능 호출
- 렌더링이 완료되면 클릭하세요 "기운을 내다".
- 왼쪽 메뉴에서 Automatic 빠른 동작을 위해 또는 Manual 동작 중심의 프롬프트를 입력하세요.
- 클라임웍스와 함께 하늘과 닿는 여정을 시작하세요
--motion lowor--motion high원하는 효과에 따라.
3단계: 기간 및 확장 구성
- 기본적으로 비디오는 5 초 긴.
- 확장하려면 웹 슬라이더를 사용하거나 매개변수를 추가하세요.
--video-extend4초 단위로 최대 21 초.
4단계: 렌더링 및 다운로드
- **"비디오 생성"**렌더링 시간은 모드와 구독 계층에 따라 다릅니다.
- 완료되면 다음을 클릭하세요. 다운로드 저장하려면 아이콘을 클릭하세요 . Mp4 제출하다 480p 해상도원본 이미지의 종횡비와 일치합니다.
간소화된 프로세스를 통해 초보자도 몇 분 안에 애니메이션 클립을 제작할 수 있어 빠른 창의적 반복이 가능해집니다.
비디오 출력의 품질과 지속 시간을 최적화하려면 어떻게 해야 하나요?
V1을 사용하여 전문가 수준의 비디오를 만들려면 동작 설정, 신속한 구체성, 사후 처리 기술의 균형을 맞춰야 합니다.
움직임과 안정성의 균형
- 자세한 피사체(예: 얼굴 또는 제품 촬영)가 있는 장면의 경우 다음으로 시작하세요. 낮은 동작 명확성을 유지하려면 점진적으로 증가시키세요. 하이 모션 더욱 역동적인 움직임이 필요한 경우.
- 수동 모드 자동 프롬프트 생성기에서 예측할 수 없는 아티팩트가 생기는 것을 방지하기 위해 캐릭터의 움직임이나 카메라 팬과 같은 중요한 시퀀스의 경우.
기간 관리
- 시퀀스를 계획하세요. 짧은 클립(5
9초)은 소셜 미디어 루프에 적합하고, 긴 클립(1021초)은 내러티브나 프레젠테이션 콘텐츠에 더 적합합니다. - 과도한 렌더링 비용을 방지하고 출력의 일관성을 유지하려면 확장 기능을 신중하게 사용하세요.
후처리 팁
- 안정화: 다운로드한 클립을 비디오 편집 소프트웨어(예: Adobe Premiere Pro의 Warp Stabilizer)로 실행하여 사소한 떨림을 부드럽게 합니다.
- 컬러 그레이딩: V1 출력은 편집 제품군과의 호환성을 극대화하기 위해 의도적으로 중립적이므로 LUT를 적용하거나 수동 색상 조정을 통해 시각적 효과를 향상시킵니다.
- 프레임 보간: 필요한 경우 Flowframes나 Twixtor와 같은 도구를 사용하여 프레임 속도를 높여 매우 부드러운 재생을 구현하세요.
플랫폼 내 설정과 외부 편집 워크플로를 결합함으로써, 크리에이터는 V1 클립을 참신한 애니메이션에서 세련되고 전문적인 콘텐츠로 격상시킬 수 있습니다.
V1 Video 사용 비용과 구독 세부 사항은 무엇입니까?
V1의 재정적 영향을 이해하는 것은 일반 사용자와 ROI를 평가하는 기업 팀 모두에게 매우 중요합니다.
구독 등급 및 가격
- 기본 계획 ($10/월): 표준 GPU 분 소모(이미지 비용의 8배)로 빠른 모드에서만 비디오에 액세스할 수 있습니다.
- 프로 계획 및 메가 플랜 (상위 계층): 크레딧을 사용하지 않고 빠른 모드 작업 뒤에 작업을 대기시키는 릴렉스 모드 비디오 생성을 포함합니다. 이는 대량 렌더링이나 긴급하지 않은 렌더링에 유용합니다.
원가 분석
| 계획 | 비디오 모드 | 5초 클립당 GPU 분 비용 | 4초당 확장 비용 |
|---|---|---|---|
| Basic | 빠른 것만 | 8 분 | +8분 |
| 프로/메가 | 빠르고 편안한 | 8분(빠름) / 0(휴식) | +8 / 0분 |
- 평균적으로 21 초 빠른 모드에서 클립이 소모됩니다 32 GPU 분, 32개의 정지 이미지를 생성하는 것과 같습니다.
기업 고려 사항
- 대규모로 영상을 생성하려면 맞춤형 기업 계약이 필요할 수 있으며, 특히 실시간 또는 대용량 비디오 출력이 필요한 팀의 경우 더욱 그렇습니다.
- 신용 사용량과 마감일을 평가하세요. 릴렉스 모드는 비용을 절감하는 동시에 처리 시간을 늘려줍니다.
프로젝트 수요에 맞춰 구독 수준을 조정함으로써 사용자는 예산과 제작 일정을 모두 최적화할 수 있습니다.
결론
Midjourney의 V1 비디오 모델은 혁신과 논란의 교차점에 서 있으며, 창작자들에게 복잡한 저작권 문제를 해결하면서도 이미지에 애니메이션을 적용할 수 있는 전례 없는 방법을 제공합니다. 간단한 이미지-비디오 워크플로부터 고급 수동 제어까지, V1은 사용자가 최소한의 기술 비용으로 매력적인 단편 애니메이션을 제작할 수 있도록 지원합니다. 법적 문제와 윤리적 고려 사항이 대두됨에 따라, 정보에 기반한 사용과 모범 사례 준수가 무엇보다 중요해질 것입니다. Midjourney의 향후 로드맵은 더욱 풍부한 3D 경험, 더 긴 포맷, 그리고 더욱 정확한 결과물을 약속하며, AI 기반 창의성의 한계를 뛰어넘겠다는 Midjourney의 의지를 보여줍니다.



