Firma Luma Labs wprowadziła przełomowe rozwiązanie: narzędzie o nazwie Modyfikuj wideo co umożliwia kompleksową rekonstrukcję sceny bez uszczerbku dla oryginalnego wykonania, ruchów kamery lub animacji postaci. Poprzez oddzielenie „co” się dzieje (ruchy i wyrazy twarzy aktorów) od „gdzie” się to dzieje (środowisko, tekstury, oświetlenie i styl wizualny), Modify Video odblokowuje bezprecedensową elastyczność twórczą.
Główne cechy i sposób ich działania
1. Ekstrakcja ruchu i lalkarstwo
Automatyczne przechwytywanie ruchu całego ciała i twarzy:Modify Video potrafi analizować klip wejściowy i automatycznie wyodrębniać pozy całego ciała, mimikę twarzy i informacje o synchronizacji ruchu ust.
Prowadzenie nowych postaci lub obiektów:Po przechwyceniu tych „danych ruchu” można je wykorzystać do sterowania dowolnym nowym ruchem postaci 3D, rekwizytu lub kamery.
Można na przykład „przenieść” występ aktora na stworzenie, np. potwora, lub też ruchy stołu mogą być idealnie zsynchronizowane z układem tanecznym.
Dlaczego jest to ważne:
Dzięki oddzieleniu występu od jego oryginalnego wyglądu twórcy mogą eksperymentować z alternatywnymi postaciami lub obiektami, zachowując jednocześnie niuanse i rytm oryginalnego aktu.
2. 🌆 Wymiana światów i stylów
- Zachowaj działanie, zmień wszystko inne
Bez zmiany podstawowej animacji postaci ani synchronizacji możesz całkowicie zmienić wygląd, charakter i właściwości materiałów sceny. - Przykłady transformacji
- Przekształć zaniedbany garaż w wnętrze statku kosmicznego.
- Zmień jasną, słoneczną ulicę w nastrojową, rozświetloną neonami nocną scenerię.
- Zastąp kreskówkową estetykę fotorealistycznymi teksturami i oświetleniem.
- Podstawowa technologia
Funkcja Modify Video of luma AI tworzy wysokiej jakości zrozumienie geometrii oryginalnej sceny i spójności czasowej, zapewniając stabilność wszelkich zmian wizualnych w czasie — zapobiegając zniekształceniom, drganiom lub artefaktom „zakrzywienia czasu”.
3. Edycje izolowanych elementów
- Celowane dostosowania bez zielonych ekranów
Możesz wybierać i modyfikować poszczególne elementy — na przykład strój postaci, konkretny rekwizyt, a nawet samo niebo — nie wpływając na resztę kadru. - Przykłady zastosowań ilustrujących
- Zmień kolor lub styl kostiumu artysty.
- Zamień twarz jednego aktora na twarz innego.
- Dodaj UFO krążące po niebie nad sceną.
- Nie jest wymagane śledzenie klatka po klatce
Ponieważ narzędzie rozumie kontekst przestrzenny i czasowy, nie musisz ręcznie rotoskopować ani wykonywać żmudnych korekt na klatkę. Edycje naturalnie wtapiają się w materiał filmowy.
Tryby działania i elastyczność twórcza
Modify Video oferuje trzy predefiniowane tryby transformacji — każdy z nich zapewnia inny poziom swobody twórczej. Użytkownicy wybierają tryb, który najlepiej odpowiada potrzebom ich projektu:
Tryb przylegania (minimalna regulacja)
Cel: Zachowaj w jak największym stopniu oryginalną strukturę filmu, wprowadzając jedynie drobne zmiany stylu i tekstury.
Kiedy użyć: Idealne w sytuacjach, gdy chcesz zachować spójność między wieloma ujęciami lub wprowadzić drobne poprawki w postprodukcji, takie jak zmiana koloru tła lub zamiana rekwizytu, który nie pasuje do modelu, ale jednocześnie zachować grę aktorów i kąty kamery.
Tryb Flex (zrównoważona kreatywność)
Cel: Zachowaj kluczowe elementy, takie jak ruch postaci, mimikę twarzy i moment akcji, ale pozwól na szersze modyfikacje kreatywne.
Kiedy użyć: Nadaje się do projektów, które wymagają kompromisu między wierną reprodukcją a świeżą reinterpretacją. Na przykład możesz zmienić ogólne ustawienie na inny styl lub zamienić kostium postaci i podstawowe rekwizyty, zachowując jednocześnie istotę oryginalnego wykonania. Ten tryb jest szczególnie przydatny do szybkiego generowania wielu wariantów stylistycznych, na przykład do podglądów klientów.
Tryb Reimagine (pełna rekonstrukcja)
Cel: Uwolnij maksymalną swobodę twórczą, umożliwiając całkowite przeprojektowanie otoczenia, postaci, a nawet zmianę wykonawcy w istotę niebędącą człowiekiem (np. stworzenie fantasy).
Kiedy użyć: Idealny do projektów opartych na sztuce, krótkich filmów koncepcyjnych lub dowolnego scenariusza, w którym chcesz radykalnie zwizualizować materiał filmowy. W trybie Reimagine możesz całkowicie odmienić wygląd sceny lub postaci, uzyskując uderzające, surrealistyczne lub nieziemskie rezultaty.
Wybór odpowiedniego trybu
- Tryb przylegania to rozwiązanie, po które warto sięgnąć, gdy celem jest wprowadzenie drobnych zmian bez naruszania integralności oryginalnego zasobu, np. zapewnienie spójności wizualnej w sekwencji składającej się z wielu ujęć.
- Tryb elastyczny sprawdza się najlepiej, gdy potrzebny jest balans: nadal dbasz o autentyczność występu, ale możesz eksperymentować z scenografią, oświetleniem, kostiumami lub drobnymi zmianami w wyglądzie postaci.
- Tryb ponownego wyobrażenia jest stworzony specjalnie dla projektów wymagających nieszablonowej kreatywności — gdzie cały świat lub główne postacie muszą zostać przeprojektowane w celu uzyskania maksymalnego efektu wizualnego.
Jak korzystać z funkcji Modify Video of Luma AI
Modyfikuj wideo jest zintegrowane z Maszyna marzeń Luma: Ray 2, obsługujące klipy o długości do 10 sekund. Przepływ pracy jest następujący:
- Prześlij krótki klip wideo:Aby uzyskać najlepsze rezultaty, nagrywaj klipy o długości 5–10 sekund w wysokiej rozdzielczości z minimalnym poruszeniem kamery.
- Wybierz tryb transformacji: Wybierz opcję Przestrzegaj, Elastycznie lub Wyobraź sobie na nowo, w zależności od tego, jak radykalną zmianę chcesz wprowadzić.
- Podaj ramkę odniesienia lub monit dotyczący stylu (opcjonalnie):Jeśli dysponujesz konkretnym wyglądem lub klatką kluczową (np. klatką z dzieła koncepcyjnego), możesz ją przesłać.
- Wprowadź tekst zachęty (jeśli chcesz):Szczegółowe, pozytywne opisy (np. „Cyberpunkowa ulica oświetlona neonami o zmierzchu i unoszące się nad nią pojazdy”) pomagają systemowi dokładnie zinterpretować twoją wizję.
- Dostosuj „Intensywność modyfikacji”:Możliwość przełączania między subtelnymi i dramatycznymi transformacjami.
- Generuj i przeglądaj wiele wariantówSystem generuje kilka wersji. Możesz wybrać najlepszą i ją modyfikować lub wyeksportować bezpośrednio.
Zalecenia przed sesją zdjęciową
- Ustabilizuj kamerę: Aby zminimalizować drgania i uzyskać czyste ujęcie ruchu, należy użyć statywu lub stabilizatora.
- Wybierz proste tła:Proste ściany i uporządkowane przestrzenie pomagają sztucznej inteligencji skuteczniej izolować obiekty.
- Nagrywaj filmy w wysokiej rozdzielczości i przy dobrym oświetleniu:Przezroczyste klatki dają dokładniejsze dane dotyczące położenia i tekstury.
- Utrzymuj klipy krótsze niż 10 sekund:Chociaż system obsługuje do 10 sekund, segmenty 5–7 sekundowe równoważą głębię treści z wydajnością przetwarzania.
Ograniczenia do rozważenia
- Maksymalny czas trwania klipu: 10 sekund
Jeśli masz dłuższe sekwencje, musisz podzielić je na kilka segmentów w celu przetworzenia. - Jakość danych wejściowych wpływa na wyniki
Rozmazany, o niskiej rozdzielczości lub zaszumiony materiał filmowy może pogorszyć dokładność przechwytywania ruchu i końcową jakość obrazu. - Sceny chaotyczne lub zatłoczone
Ujęcia zawierające wiele szybko poruszających się obiektów lub bardzo chaotyczne tło mogą powodować powstawanie niestabilnych artefaktów lub niezamierzonych błędów łączenia. - Złożone, nakładające się elementy
Sceny z wieloma nakładającymi się na siebie aktorami lub rekwizytami mogą stanowić wyzwanie dla algorytmów izolacji — prostsze konfiguracje zwykle dają czystsze rezultaty.
W podsumowaniu, Modyfikuj wideo reprezentuje transformacyjny skok w elastyczności postprodukcji — pozwalając zachować istotę występu, jednocześnie odbudowując cały jego świat. W połączeniu z nowymi zintegrowanymi funkcjami Ray 2, takimi jak kompatybilność z Adobe Firefly, Camera Angle Concepts i kontrola klatek kluczowych, Luma AI umożliwia twórcom opowiadanie historii z niespotykaną dotąd zwinnością i kreatywnością. Niezależnie od tego, czy potrzebujesz subtelnych poprawek stylu, czy pełnowymiarowych, surrealistycznych reinterpretacji, ten rozwijający się zestaw narzędzi radykalnie rozszerza to, co jest możliwe w każdym 10-sekundowym klipie.
Jak zacząć
CometAPI zapewnia ujednolicony interfejs REST, który agreguje setki modeli AI — w ramach spójnego punktu końcowego, z wbudowanym zarządzaniem kluczami API, limitami wykorzystania i panelami rozliczeniowymi. Zamiast żonglować wieloma adresami URL dostawców i poświadczeniami.
Programiści mogą uzyskać dostęp do najnowszych wersji Interfejs API Luma przez Interfejs API CometNa początek zapoznaj się z możliwościami modelu w Plac zabaw i zapoznaj się z Przewodnik po API aby uzyskać szczegółowe instrukcje. Przed uzyskaniem dostępu upewnij się, że zalogowałeś się do CometAPI i uzyskałeś klucz API. Interfejs API Comet zaoferuj cenę znacznie niższą niż oficjalna, aby pomóc Ci zintegrować:
