Kling 3.0 lansmanı: Hangi değişiklikler olacak?

CometAPI
AnnaFeb 4, 2026
Kling 3.0 lansmanı: Hangi değişiklikler olacak?

Kling 3.0 — Kling ailesinin bir sonraki büyük yapay zekâ video modeli sürümü — içerik üreticileri toplulukları, ajanslar ve ürün ekipleri arasında büyük ilgi uyandırıyor. Satıcılar ve topluluk analistleri bunu nesil atlaması olarak tanımlıyor: daha uzun çıktılar, yerel ses-görüntü sentezi, çoklu çekim dizilerinde kimlik ve karakterin daha güçlü korunması, ve sinematik hikâye anlatımı için daha sıkı kontrol.

Kling 3.0 nedir?

Yeni nesil bir yapay zekâ video motoru

Kling 3.0, Kling’in üretken video ailesinin bir sonraki büyük yinelemesidir. Önceki sürümlerin kısa, yüksek kaliteli kliplere ve üslup sadakatine öncelik verdiği yerde, Kling 3.0 kendini gelişmiş çoklu çekim hikâye anlatımı iş akışları, kareler arası özne tutarlılığının iyileştirilmesi, uzatılmış çıktı süreleri ve ses ile görüntü çıktılarının daha yakın bağlanmasıyla birleştirilmiş bir video modeli olarak konumlandırır. Yeni sürüm hem daha kısa sinematik klipler için bir motor (platform sınırlarına kadar 4K) hem de güvenilir süreklilik gerektiren çoklu çekim storyboard’ları için bir araç seti olarak pazarlanıyor.

Neden 3.0 sıçraması önemli

“3.0” etiketi yalnızca artımsal kalite artışlarından fazlasını ifade ediyor. Sektör genelinde bu büyüklükte sürüm sıçramaları genellikle zamansal tutarlılıkta (daha az titreme ve yanıp sönme) iyileşmeler, birden çok çekimde tekrarlanan karakterler veya aksesuarların daha iyi ele alınması, ses üretimi veya hizalama için yerel destek ve yaratıcıların klipleri kimlik ve aydınlatmayı kaybetmeden birleştirmesine veya uzatmasına imkân veren iş akışları getirir. Kling’in yönelimi bu önceliklerle uyumlu görünüyor—“iyi tek çekimlerden” gerçek prodüksiyon hatlarına uyan “güvenilir çoklu çekim dizilerine” geçmeyi hedefliyor.

Kling 3.0 nasıl çalışır?

Çekirdek mimari (üst düzey)

Kling 3.0 çok modluluk eğilimini sürdürüyor: modeller, kare dizileri üretmek için metin istemlerini, görselleri (tek kareler veya referans galerileri) ve desteklendiği yerlerde hareket/kontrol girdilerini alır. Belirli mimari ayrıntılar (parametre sayısı, dahili difüzyon/transformer karması, eğitim veri setleri) tescilli kalsa da, model davranışı, zaman içinde tutarlılığı ve poz uyumunu zorlayan uzmanlaşmış zamansal modüllerle kare düzeyinde difüzyonun harmanlandığını düşündürüyor. Kling, üretken çekirdeğin üzerine katmanlanan yeni “hareket kontrolü” ve storyboard arayüzlerini vurguluyor.

Girdiler ve kontrol mekanizmaları

Pratikte, Kling 3.0 aşağıdakilerin bir kombinasyonunu kabul eder:

  • Metin istemleri: sahne, çekim türü, ışık ve aksiyonu tanımlar.
  • Görsel referanslar: karakter benzerliği, aksesuarlar veya başlangıç/bitiş kareleri için.
  • Hareket yönergeleri (dolly, track, pan, anahtar kare pozisyonları): sanal kameranın nasıl hareket etmesi gerektiğini belirtir.
  • Başlangıç ve bitiş kare çiftleri (bir başlangıç karesi ve bir hedef kare yükleyin, Kling aradaki köprüyü üretsin). Bu özellik, storyboard sürekliliği için faydalı olarak erken ön izlemelerde öne çıkarıldı.

Zamansal tutarlılık stratejileri

Kling 3.0, kare kare üretimi, çapraz kare kimliği zorlayan tekniklerle birleştiriyor gibi görünüyor: referans gömme (embedding) önbellekleme, gizil uzayda zamansal yumuşatma ve çekimler boyunca kalıcı olan, karakter başına açık tanımlayıcılar. Pratik sonuç, daha az kimlik kayması (örneğin bir karakterin kesmeler arasında farklı görünmesi) ve karakterler döndüğünde, jest yaptığında veya konuştuğunda daha iyi hareket gerçekçiliğidir. Bu da çoklu çekimlerde süreklilik gerektiren yaratıcı iş akışları için çok daha kullanışlı hâle getirir.

Ses ve dudak senkronu

En dikkat çekici ilerlemelerden biri yerel ses: Kling 3.0, oluşturulan görüntülerle senkronize ses çıktıları (çevresel ses, efektler ve karakter sesleri veya dudak senkronu) sağlar; bu da ayrı bir post prodüksiyon ses birleştirmesine bel bağlamayı azaltır. Geniş çapta uygulanırsa, taslak teslimler için gereken işi azaltır ve görüntü ile sesin incelemeye uygun şekilde hizalanması gereken hızlı iterasyonları iyileştirir.

Kling VIDEO 3.0 modelinin öne çıkanları?

Yaratıcılar ve ürün ekipleri Kling VIDEO 3.0 ile pratikte neler yapmayı beklemeli? Aşağıda günlük kullanımda fark edeceğiniz pratik model öne çıkanları yer alıyor.

1. Daha uzun video segmentleri ve gelişmiş tutarlılık

Kling 3.0’ın, etkin üretim uzunluğunu genişlettiği — yani birden fazla kamera kesmesi içeren sahnelerin veya daha uzun tek çekim dizilerinin, karakter ve arka plan tutarlılığını eskisine göre daha iyi koruduğu — bildiriliyor. Bu, daha az manuel düzenleme ve daha az kompozitleme anlamına gelir. Erken erişim raporları ve platform ön izlemeleri, daha uzun dizilerde “başarı oranında” kayda değer bir artışa işaret ediyor.

2. Yerel ses ve temel ses tasarımı

Sessiz klip dışa aktarmak veya ayrı TTS/ADR hatlarına bel bağlamak yerine, Kling 3.0’ın senkronize ses ürettiği söyleniyor: diyalog/TTS, Foley benzeri ambiyanslar ve tempoya ile kamera kesmelerine uyan temel müzik işaretleri. Bu, özellikle duygusal ritim için ses işaretlerinin kritik olduğu anlatı sahnelerinde ve kısa reklamlarda iterasyonu hızlandırır.

3. Sinematik kompozisyon ve görsel düşünce zinciri

Görsel düşünce zinciri (vCoT) fikri, modelin kareleri oluşturmadan önce kompozisyon ve ışık hakkında akıl yürüttüğü anlamına gelir. Pratikte bu, daha az garip kadraj kayması, alan derinliğinde daha iyi süreklilik ve hareket boyunca daha inandırıcı ışıklandırma sağlar. Sonuç, daha az görsel yapaylık içeren, daha sinematik çıktılardır.

4. Daha yüksek çözünürlük ve kalite modları (yerel 4K’ya kadar)

Satıcılar yerel 4K ve gelişmiş detay korumasını vurguluyor; bu, dokulama ve mikro detayın önemli olduğu e-ticaret ürün videoları ve marka filmleri için özellikle önemlidir. Hızlı iterasyon için bir önizleme/hızlı oluşturma modu ve prodüksiyon çıktıları için yüksek maliyetli bir oluşturma modu bekleyin.

5. Prodüksiyon kontrolleri: kamera, hareket, kukla kontrolü

Açık kontroller, içerik üreticilerinin kamera hareketini, çekim boyutunu ve odak davranışını belirtmesine imkân tanır. Karakter eylemleri ve duygusal vurgular için kukla benzeri kontroller de vurgulanıyor: muğlak “bu karakteri üzgün yap” istemleri yerine, referans pozlar ve hareket yayları tanımlayabilirsiniz. Bu, önceki video üreticilerindeki rastgeleliği azaltır.

Bu değişiklikler neden önemli (teknik ve iş akışı gerekçesi)

Üretken video iş akışları tarihsel olarak dört yinelenen sıkıntı yaşar: kısa süre, zayıf zamansal tutarlılık (karakterler/nesneler kareler arasında kayar), üretilen video ile ses arasındaki kopukluk ve yeniden üretimi zorunlu kılan, sakil düzenleme yolları. Kling 3.0’ın geliştirme tercihleri doğrudan bu sorunları hedefliyor gibi görünüyor.

  • Daha uzun tek çekim üretimi birleştirme yükünü azaltır ve tek bir model geçişi içinde anlatı temposu ile kamera koreografisinin korunmasına yardım eder. Bu, 6–15 saniyelik kliplerin tüketimi domine ettiği sosyal-öncelikli anlatılar için gereklidir.
  • Yerel ses, görseller ile ses tasarımı arasındaki sürtünmeyi kapatır — yaratıcılara en baştan sonik olarak tutarlı taslaklar üretmeyi mümkün kılar; sonradan sese yamama ihtiyacını azaltır.
  • Bölgesel düzenleme ve başlangıç/bitiş karesi kontrolü, profesyonel editörlerin yapay zekâ çıktılarıyla, kara kutu render’lar yerine düzenlenebilir varlıklar gibi çalışmasına izin verir — yani yinelemeli edit döngüleri daha hızlı ve daha hassas hâle gelir.
  • Yönetmen hafızası ve sahne kalıcılığı sürekliliği ele alır: çoklu çekim anlatı işleri (reklamlar, epizodik kısa filmler, karakter odaklı diziler) için karakter kimliğini ve ışığı korumak olmazsa olmazdır. Kling’in hafıza yapıları, çekimler arasında birlik üretmeyi hedefler.

Bu seçimler, Kling’i eğlencelik kliplerle sınırlamak yerine profesyonel prodüksiyon hatlarıyla entegrasyona yönelik açık bir hamleyi yansıtıyor.

Kling 3.0 mevcut durum

Erken erişim dağıtımları ve platform entegrasyonları

Bu metnin yazıldığı sırada, Kling 3.0 aşamalı erişimle sunuluyor: erken erişim ön izlemeleri, iş ortakları entegrasyonları ve erişim veya denemeleri duyuran platform sayfaları. Birkaç yapay zekâ platformu ve inceleme kaynağı, Kling 3.0’ın güç kullanıcıları ve seçili ortaklar için erken erişim / ön izleme modunda olduğunu, daha geniş çaplı dağıtımın aşamalar hâlinde planlandığını bildiriyor.

Bilinen sınırlamalar ve dikkat edilmesi gerekenler

  • Erken erişim davranışı: Ön izleme yapıları, özellik demolarına öncelik verir ve özellikle karmaşık koreografilerde, hızlı arka plan değişimlerinde ve kalabalık sahnelerde hâlâ uç durum yapaylıkları gösterebilir. Platformlar, en üst seviye miksaj, ses tasarımı ve renk düzenlemesinin prodüksiyon sürümleri için insan işi olmaya devam edeceğini belirtiyor.
  • Maliyet ve hesaplama: Yerel 4K’da uzun diziler ve ses sentezi hesaplama açısından yoğun olacaktır ve bu nedenle daha yüksek katmanlarda fiyatlandırılacak veya prodüksiyon planlarının arkasında sunulacaktır. Hızlı taslaklar için bir freemium önizleme modu ve prodüksiyon oluşturma için ücretli bir hat bekleyin.

CometAPI üzerinde önerilen yapılandırma: Önce Kling 2.6 kullanın (API’de istem sürümünü seçin; CometAPI tüm Kling efektlerini destekler), ardından 3.0’a temiz bir yükseltme yapın.

Kling 3.0 için istem şablonları ve örnekler

Bu, Kling 3.0 için hazırlanmış en iyi şablondur ve Kling 2.6 ile de çalışır. Kling 3.0 yayınlanmadan önce bunu Kling 2.6 üzerinde kullanabilirsiniz. Aşağıda, Kling 2.6 ve 3.0 arasında uyumluluk sağlayacak, aynı zamanda 3.0’ın çoklu çekim ve ses özelliklerinden yararlanacak pratik istem şablonları yer alıyor.

İstem tasarımı: mükemmel bir Kling 3.0 isteminin anatomisi

İstemlerinizi açık bloklara ayırın — bu, motorun niyeti, kamera niyetini ve süreklilik kısıtlarını ayrıştırmasına yardımcı olur.

  1. Birincil niyet: Sahnelerin amacını tek cümlede açıklayın.
  2. Özne ve eylem: Kim/ne, birincil eylem (birincil eylemi tek tutun).
  3. Çekim ve kamera: Çekim boyutu (geniş/orta/yakın), kamera hareketi (3 saniyede dolly in / sola track / yukarı crane), lens detayları (50mm, sığ alan derinliği).
  4. Işık ve atmosfer: Günün saati, ışıklandırma tarzı, renk düzenleme havası.
  5. Ses yönü: Diyalog içeriği (veya TTS ses kimliği), ortam sesi, müzik havası ve temposu.
  6. Süreklilik kısıtları: Karakter görünüm çıpası, arka plan çıpası, tohum (seed)/varyasyon kontrolleri.
  7. Oluşturma modu: Hızlı önizleme / prodüksiyon 4K / kayıpsız dışa aktarım.
  8. Negatif kısıtlar: Nelerden kaçınılacağı (metin bindirmesi yok, filigran yok, sürreal yapaylıklardan kaçının).

Çoklu kesmeli çıktılar için her zaman kısa bir “edit planı” verin (ör. Kesme 1: 0–6 sn orta; Kesme 2: 6–10 sn yakın plan) ve mümkün olduğunda kesmeler arasında sürekliliği sağlamak için kamera yol kimliklerini yeniden kullanın.

Metinden Videoya — Tek plan (sinematik)

İstem:

“Konu: [kadın dedektif, 30’larının ortası, zeytin ten, kısa bob saç]. Sahne: geceleri yağmurlu neon sokak, neon tabelaları yansıtan su birikintileri. Çekim: orta yakın, 35mm lens, 3 sn boyunca hafif dolly in. Eylem: bir sigara yakar, yukarı bakar, uzaktan siren duyar, sessiz bir kararlılık sergiler. Işık: yüksek kontrast, arka kenar ışığı, serin mavi ve eflatun pratikler. Stil: sinematik, film grenli, sığ alan derinliği. Ses: hafif yağmur, uzak siren, boğuk şehir ambiyansı, yumuşak enstrümantal altyapı; kadın replik: ‘Henüz işimiz bitmedi.’ Mevcutsa sağlanan ses klibiyle dudak senkronu [dosya ekleyin veya metin]. Çıktı: 12 sn H.264, 4096×2160, 24fps.”

Neden işe yarar:

  • Özneyi, sahneyi, kamerayı, eylemi, ışığı, stili, sesi ve çıktıyı belirtir.
  • Tutarlılığı artırmak için eylemi kompakt (tek ana eylem) tutar.

Çoklu çekim storyboard — 3 plan

Plan listesi (istem yapısı):

  1. Plan 1 — “Geniş tanıtım çekimi: şehir silüeti, alacakaranlık, 5 sn crane geri çekme, yavaş sola dolly. Eylem: çatıdaki kahramanın silueti.”
  2. Plan 2 — “Orta çekim: çatıdaki kahraman, 35mm, 3 sn dolly in, bir cihazı kontrol eder ve kaşlarını çatar. Işık: sıcak kenar, serin dolgu.”
  3. Plan 3 — “Yakın plan: kahramanın elleri, cihaz ekranı, 2 sn detay, sola hızlı pan. Ses: şehir ambiyansı çekimler boyunca taşınır; 2 ve 3. plan arasında küçük bir SFX bağı.”

Uygulama ipuçları:

  • Bu çekimleri platformun storyboard arayüzünde ardışık öğeler olarak ekleyin.
  • Bir referans yüz fotoğrafı yükleyin ve “Protagonist_ID_01” olarak etiketleyin ki Kling, karakter özelliklerini çekimler boyunca korusun.

Başlangıç → Bitiş karesi köprüleme

Kullanım durumu: Bir başlangıç görseli (A) ve bir bitiş görseli (B) yükleyin.

İstem:

“Start=A (sokak portresi, gündüz) ile End=B (aynı özne, gece, ıslak asfalt) arasında 6 sn’lik bir köprü üretin; günün saatinde yumuşak bir geçiş, arka planda geçen trafik. Özne kıyafeti ve yüz hatlarını koruyun. Kamera kadrajını göğüs seviyesinde tutun ve özneler arasında hafif bir rack focus ekleyin.”

Neden yardımcı olur:

Kling’e somut görsel çıpalar verir, kimlik kaymasını azaltır ve tutarlı ışık geçişlerini mümkün kılar.

Görselden Videoya (karakter animasyonu)

İstem:

“Referans görseli [file] alın ve karakterin 10 sn’lik döngüde 45° soldan merkeze dönüp gülümseyerek ‘Merhaba, tekrar hoş geldiniz.’ dediği bir animasyon oluşturun. Hareket yoğunluğunu %50 kullanın ve saçta ince bir takip etkisi ekleyin. [metin veya ses dosyası] ile dudak senkronu yapın, 8 sn MP4 olarak vokal kanalıyla dışa aktarın.”

Ekstra:

Birden fazla ifade gerekiyorsa, daha iyi kontrol için kısa bir senaryo ve ifade başına ayrı anahtar kareler sağlayın.

Sonuç

Kling 3.0, çoklu çekim tutarlılığı, kimlik korunumu ve daha yüksek kaliteli çıktılara odaklanan bütünleşik ses-görüntü sentezine güçlü bir itişi temsil ediyor. Mimari ve satıcı mesajları, tek çekim görsel sentezden yönetmen dostu, anlatı yetkin üretime doğru bir yönelimi işaret ediyor. Erken erişim ön izlemeleri umut verici yetenekler sergiliyor—yerel ses, karakter tutarlılığında iyileşme, kare içi metnin okunabilirliği ve daha yüksek çözünürlük.

Yaratıcılar, pazarlamacılar ve prodüksiyon ekipleri için Kling 3.0 izleme listesine almaya değer: kısa biçimli anlatım için üretim döngülerini kısaltır ve yerelleştirme ile hızlı iterasyon için yeni iş akışları açar.

Video üretimine hemen nasıl başlanır?

Hemen video oluşturmaya başlamak istiyorsanız, Blendspace kullanabilirsiniz. Başlamak için harika bir noktadır; yalnızca bir fikir vermeniz yeterli, ardından hedefinize ulaşana kadar videoyu optimize edip yineleyebilirsiniz.

API’ler için, geliştiriciler şu anda CometAPI üzerinden kling video erişebilir. Başlamak için, modelin yeteneklerini Playground’da keşfedin ve ayrıntılı talimatlar için API guide belgesine başvurun. Erişimden önce, CometAPI’ye giriş yaptığınızdan ve API anahtarını edindiğinizden emin olun. CometAPI entegrasyona yardımcı olmak için resmi fiyattan çok daha düşük bir fiyat sunar.

Hazır mısınız? → Bugün Kling’e kaydolun!

Daha fazla ipucu, rehber ve yapay zekâ haberleri için bizi VK, X ve Discord üzerinde takip edin!

Devamını Oku

500+ Model Tek Bir API'de

%20'ye Varan İndirim